La batalla por el 2017, cuando Disney contraataque

En el maravilloso mundo de la industria del entretenimiento, hay dos poderosos gigantes que se han enfrentado en una épica batalla por el dominio de nuestras pantallas. Por un lado, tenemos a Disney, el estudio que nos ha cautivado con sus encantadoras princesas, sus inolvidables películas animadas y sus emocionantes parques temáticos. Por otro lado, nos encontramos con una nueva amenaza, un desafiante competidor que busca arrebatarle el trono a la compañía del ratón Mickey. Así es, ¡Disney contraataca en el 2017 y la batalla promete ser legendaria! Prepárate para descubrir quién saldrá victorioso en esta inigualable contienda por la supremacía del mundo del entretenimiento.

Creo que es bastante seguro decir que, durante los últimos tres años, la industria de los parques temáticos (al menos aquí en Orlando) ha pertenecido a Universal.

Sí, sí, la asistencia ha seguido estando dominada por Walt Disney World Resort, y seguirá estando así durante… bueno, probablemente para siempre. Y, obviamente, Disney World tiene una cantidad infinitamente mayor de atracciones, hoteles y actividades, sin mencionar esos molestos parques temáticos, que son el corazón de todo. En términos de números absolutos –particularmente aquellos precedidos por signos de dólar– es Disney quien siempre ha tenido el control supremo, y nada menos que una intervención divina y milagrosa cambiará eso.

Universal Orlando 2.0

Universal, como tal, se ha visto obligada a hacer lo que han recurrido los insurgentes en guerras de guerrillas a lo largo de los tiempos y en todas las empresas: robarse la atención (incluso en los principales medios de comunicación, ¡lo que no es poca cosa!) e, incluso, quitarle el prestigio a su oponente más grande y más arraigado. La clave para esto ha sido Harry Potter, que inició la actual ronda de proyectos de construcción relámpago de la compañía hace tres años, y que continuará impulsando las expansiones de Universal Orlando Resort durante los próximos tres. Transformers, el Springfield de los Simpson, el Callejón Diagon de Harry, una montaña rusa de Jurassic Park, un nuevo hotel y, tal vez, la reaparición de King Kong, sin mencionar una serie de mejoras muy necesarias en atracciones preexistentes, como las asombrosas aventuras de Spider-Man, Terminator 2 3D, The Simpsons Ride y, lo más emocionante de todo, Harry Potter y el Viaje Prohibido, son estrictamente gracias a esa pequeña porción de tierra de 20 acres llamada Wizarding World.

La batalla por el 2017, cuando Disney contraataque

Y así como Hogsmeade ha logrado subir el listón en términos de diseño de parques temáticos e inmersión general, convirtiendo las tiendas de regalos y las cafeterías de servicio rápido en partes clave de la experiencia general del visitante, parece que lo que mejor se puede describir, en realidad, como Universal Orlando 2.0 tomará esa iniciativa y una vez más la llevará a la próxima generación: Diagon Alley, con sus rumoreadas segunda y tercera historia, busca llevar la experiencia temática a una dimensión completamente nueva (literalmente), mientras que la supuesta atracción de Kong combina oscuridad- entornos exteriores y de paseo, efectos 3D y audio-animatrónicos impulsados ​​por KUKA para crear lo que podría ser un viaje completamente nuevo y emocionante. El hecho de que este tipo de experiencias probablemente estén disponibles en los próximos 24 meses lo hace aún más emocionante e impresionante.

Esto deja a Disney en una especie de estacada. Si bien su aparato económico nunca puede ser superado directamente, Universal seguramente puede aprovechar su margen de ganancias –impulsado por productos como la mantequilla y la cerveza Duff– y el tren del hype se acerca incómodamente. Y gracias a la decisión institucionalizada de la Compañía Disney de proceder con la construcción a un ritmo uniforme que normalmente dura no menos de dos o tres años, esto significa que Universal seguirá capitalizando sus proyectos de rápida ejecución a expensas de Disney en los titulares de los periódicos y, cada vez más, , las carteras de los consumidores.

Hasta 2017, claro está. Ese es el año en el que todo cambia.

Disney contraataca

Incluso si Universal continuara indefinidamente con sus niveles de gasto mejorados (algo que está completamente en el aire, ya que la tasa actual de inversión en sus parques temáticos se parece más a un «aumento»), la lenta pero potente tasa de desarrollo de Disney finalmente habrá alcanzado su primer nivel de finalización. Star Wars Land, que busca exponer los logros que la corporación ha generado con Cars Land en California Adventure en Anaheim, debutará (muy probablemente) en Hollywood Studios para las vacaciones de 2017. Se espera que Disney prepare paseos en bicicleta speeder. una cantina restaurante Mos Eisley y un montón de otras delicias, que deberían resultar tan cautivadoras como los mundos mágicos duales de Universal. E incluso si la ola inicial de Guerra de las Galaxias Las atracciones aquí en Orlando solo terminan siendo glorificadas atracciones para niños, como se ha rumoreado antes, eso sigue siendo un golpe mediático considerable que será difícil de ahogar, incluso con dinosaurios y simios gigantes corriendo desenfrenados.

La batalla por el 2017, cuando Disney contraataque
George Lucas, Mickey y amigos.

Y eso sin tener en cuenta Pandora: The World of Avatar en Animal Kingdom, cuya primera fase también se inaugurará en algún momento del 2017. La base de la concesión de licencias aquí no es tan segura como lo es harry potter y Guerra de las Galaxias‘s, pero, simplemente, no tiene por qué ser así; los tres próximos Avatar Las secuelas pueden ser catastróficas, pero aún así proporcionan material más que suficiente para que Disney pueda explotar atracciones efectivas y cargadas de calidad en los años venideros. De hecho, Pandora ya promete ser una de las tierras más inmersivas jamás implementadas, posiblemente incluso tomando uno de los recursos más abundantes que ya están disponibles gratuitamente en cualquier parque (la luz) y transformándolo en la próxima frontera de la imaginación, utilizándolo de maneras increíblemente inventivas. . Espere que Universal Creative regrese firmemente a la categoría de lucha por mantenerse al día una vez más, comenzando el ciclo de nuevo.

Por supuesto, hay aún más en la historia. New Fantasyland en Magic Kingdom se completará (¡por fin!) a finales del próximo año, mientras que todavía queda una gran franja de bienes raíces por (re)desarrollar en Hollywood Studios, ya sea que se transforme en un East Coast Cars aterriza o no. A este ritmo, Universal puede encontrarse no sólo en el nivel anterior a 2010, antes de que Hogsmeade llegara para iluminar el camino hacia un futuro nuevo y más expansivo, sino tal vez en un nivel anterior a 1999, cuando Universal Studios Florida era un parque solitario abandonado. defenderse por sí solo del gigante que es Walt Disney World. De todos modos, ¿cuánto dinero puede desembolsar NBCUniversal continuamente? ¿Y cuánto tiempo pasará hasta que cada último centímetro cuadrado de Universal Orlando Resort se construya dos veces?

Por supuesto, como entusiasta de los parques temáticos, esta es precisamente la situación en la que queremos estar. Con una industria en su mayor nivel de competencia desde su creación hace casi 60 años, la cantidad de innovación y avances tecnológicos, por no hablar de la enorme variedad de nuevas atracciones que se desencadenarán- parece aumentar a un nivel casi exponencial. Si Universal obliga a Disney a acelerar sus cronogramas de construcción, y si Disney, a su vez, obliga a Universal a empujar aún más el listón temático una vez más, las perspectivas para 2025 o, incluso, 2040 son francamente vertiginosas: olvídense de 2017.

Es posible que estemos entrando en la época dorada de los parques temáticos.

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La batalla por el 2017, cuando Disney contraataque

Frequently Asked Questions sobre la batalla entre Disney y sus competidores en el 2017

¿Cuál es la batalla por el 2017 entre Disney y sus competidores?

En el año 2017, Disney se enfrentó a una intensa batalla con sus competidores en la industria del entretenimiento. Esta guerra comercial fue desencadenada por el lanzamiento de su servicio de streaming Disney+ y la adquisición de 21st Century Fox, lo que otorgó a Disney aún más contenido y poder en el mercado.

¿Cuáles son las principales estrategias de Disney para enfrentar a sus competidores?

Disney ha implementado varias estrategias para mantenerse en la cima de la industria del entretenimiento:

  1. El lanzamiento de Disney+: Este servicio de streaming se ha convertido en la plataforma principal para acceder al contenido exclusivo de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars y National Geographic.
  2. Adquisición de 21st Century Fox: Esta adquisición hizo que Disney obtuviera los derechos de contenido altamente valiosos, como las franquicias de Marvel y X-Men.
  3. Expansión del universo cinematográfico de Marvel: Disney ha estado produciendo películas de Marvel de alta calidad que han sido éxito de taquilla, aumentando así su base de fanáticos y su competitividad en la industria.
  4. Colaboraciones estratégicas: Disney ha formado alianzas con otras compañías de entretenimiento, como Sony Pictures, para llevar a cabo co-producciones de películas de Marvel, beneficiando tanto a Disney como a sus socios.

¿Cuál es el impacto de la estrategia de Disney en la industria del entretenimiento?

La estrategia de Disney ha tenido un enorme impacto en la industria del entretenimiento:

Disrupción en el mercado de streaming: Con el lanzamiento de Disney+, la plataforma ha desafiado a gigantes del streaming como Netflix, captando rápidamente millones de suscriptores y ofreciendo un catálogo de contenido impresionante.

Consolidación de contenido: La adquisición de 21st Century Fox ha permitido a Disney diversificar su contenido y ofrecer una variedad aún mayor de películas y programas de televisión a su audiencia.

Revolución en el cine de superhéroes: Gracias a la expansión del universo cinematográfico de Marvel, Disney ha logrado establecer nuevas tendencias en el género de películas de superhéroes, atrayendo a una base de fanáticos leales y estableciendo récords de taquilla.

Colaboraciones estratégicas: Las alianzas estratégicas con compañías como Sony Pictures han permitido a Disney ampliar su universo cinematográfico y crear historias interconectadas que mantienen a los fanáticos comprometidos y emocionados.

La batalla por el 2017 entre Disney y sus competidores ha redefinido la industria del entretenimiento y ha demostrado el poder y la influencia de esta gigante compañía en el mercado global.


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